Aqui está um colapso de como elevar suas animações de animador de pivô de bom para ótimo:

dominar o básico

* Entenda o tempo e o espaçamento: Estes são fundamentais para a animação. O tempo é quanto tempo leva uma ação e o espaçamento é como essas ações são distribuídas ao longo desse tempo. O movimento suave e crível vem de dominar esses dois elementos.
* Exemplo: Um soco com lento e acabamento rápido parece mais poderoso do que um ritmo uniforme.
* exageramento é chave: Não tenha medo de empurrar movimentos além do realismo. Ações exageradas criam animações mais dinâmicas e interessantes.
* Exemplo: Em vez de uma simples curva de cabeça, faça o personagem antecipar o movimento com uma pequena virada na direção oposta primeiro.
* arcos para movimento natural: A maioria dos movimentos no mundo real segue um arco. Aplique isso às suas animações para obter mais resultados de fluido e realistas.
* Exemplo: Os braços balançando enquanto caminham, uma bola saltando ou até um simples aceno de cabeça ficarão melhores após um caminho curvo.
* pose-a-pose vs. em frente:
* pose-a-pose: Planeje as chaves das chaves primeiro e depois preencha as lacunas. Oferece mais controle sobre a animação.
* em frente: Animar quadro a quadro do início ao fim. Mais espontâneo, mas pode ser mais difícil de controlar.
* Master a interface do animador do pivô: Aprenda seus atalhos e ferramentas de dentro para fora. Essa eficiência o libertará para se concentrar na própria animação.

respirar a vida em seus personagens

* Silhuetas fortes: Verifique se a pose do seu personagem é legível mesmo em silhueta. Isso deixa a ação clara e envolvente.
* Ação secundária: Adicione movimentos sutis que complementam a ação principal.
* Exemplo: Um personagem conversando também pode se mexer com as mãos ou mudar seu peso.
* Antecipação e siga em frente: Prepare o público para uma ação e mostre suas consequências.
* Exemplo: Antes de um salto, um personagem dobra os joelhos (antecipação) e seus cabelos podem continuar subindo um pouco após o pouso (siga adiante).
* Apelação: Torne seus personagens visualmente interessantes e envolventes. Isso pode ser através de seu design, personalidade expressa através da animação ou de ambos.

indo a milha extra

* Referência da vida real: Observe como as coisas se movem no mundo real ou estudam animações profissionais. Isso ajuda a desenvolver seus olhos para o tempo, o peso e o movimento.
* Experimento e iterar: Não tenha medo de experimentar coisas novas e desviar -se da norma. Algumas das melhores animações vêm de acidentes felizes.
* Receba feedback: Compartilhe seu trabalho e esteja aberto à crítica. Os olhos frescos podem identificar áreas para melhorias que você pode ter perdido.
* Aprenda com os outros: Junte -se às comunidades de animação, assista tutoriais e estude o trabalho dos animadores que você admira.

Ponto de chave: Enquanto o Pivot Animator é uma ferramenta simplificada, os princípios da animação permanecem os mesmos. Ao focar nesses fundamentos e praticar de forma consistente, você pode criar animações atraentes e divertidas, independentemente do software.